Culture musicale

La formation musicale

La formation musicale est un programme complet d’appropriation du langage musical et de sa culture, s’appuyant sur une pédagogie innovante (Montessori, Réflexive, de Groupe…) encadrée par des binômes d’enseignants, qui prédispose l’élève au développement de son autonomie en respectant sa temporalité.

Discipline sine qua non pour tous les élèves instrumentistes et chanteurs, la formation musicale a pour objectif l’acquisition de compétences auditives, orales, écrites et d’une culture musicale approfondie, ainsi que l’apprentissage et la maîtrise du langage musical.

Alternant séances collectives (corporelles, chant choral, ensembles instrumentaux…) et semi-collectives d’apprentissage, ces ateliers, volontairement mixés et équilibrés en niveaux et âges, privilégient le tutorat et l’entraide entre les élèves.

Et les professeurs dans tout ça ? Ils se positionnent en binôme, en tant qu’accompagnants de groupes autonomes de travail.

Quant aux épreuves pratiques, elles deviennent des concerts en public !

Les Cycles

Le Galion

Dès 4 ans, les jeunes musiciens abordent sur 3 années les bases sensorielles et pratiques des éléments du monde sonore : approche des langages oral et écrit, écoute active, pratique du chant choral, développement des espaces, sensibilisation au jeu instrumental, …etc.

Cycle 1 et 2

A partir de 7 ans, les musiciens approfondissent leur apprentissage musical en développant leurs compétences en matière de reconnaissance auditive, maîtrise de la codification, développement de la mémorisation, du déchiffrage, connaissance large de la théorie, de l’analyse et de la culture musicale, au travers de pratiques chantées, d’écoute, de jeu instrumental, aidant à la construction d’une culture de l’interprétation.

Histoire de la musique et analyse

Tout particulièrement adressé aux élèves avancés (fin de cycle 2 et cycle 3), ce cours traite les périodes et œuvres de l’histoire de la musique en approfondissant les compétences d’analyse et d’esthétique abordées en cours de formation musicale, en étudiant les divers éléments du langage musical et son évolution au cours des siècles.

Ce cours permet, petit à petit, de saisir le lien entre la sensibilité artistique et son expression musicale. En fonction des demandes, ce cours peut suivre les œuvres prévues annuellement au programme du baccalauréat de l’éducation nationale.

Ateliers d’Invention et d’écriture

S’appuyant essentiellement sur la transmission orale, l’atelier d’invention incite l’élève, par le support instrumental, à « inventer » par l’écoute et la reconnaissance des éléments du langage musical ; s’orientant vers une forme personnelle d’expression, il explore les divers styles d’écriture musicale, pour la réalisation d’œuvres collectives ou solistes.

S’appuyant sur l’écoute et le chant intérieurs, l’atelier d’écriture propose, à travers l’étude pratique d’œuvres du répertoire, de découvrir les procédés d’écriture, d’orchestration et les éléments de langage, dans une perspective historique et stylistique

FM Création

Corollaire formateur et complémentaire du cours de formation musicale,cet atelier inséré mensuellement dans le programme de FM invite les élèves avancés du conservatoire à explorer la création sonore (instrumentale, numérique et vocale) en s’appuyant sur l’utilisation de logiciels de musique assistée par ordinateur et les compétences instrumentales et/ou chantées des élèves.

Associé aux thématiques annuelles du conservatoire, cet atelier met en pratique les compétences acquises en formation et analyse musicales, en restituant son travail à travers la programmation événementielle.

Studio Son :  Musique Assistée par Ordinateur (M.A.O.)

Studio Son est le studio d’enregistrement et de création musicale du Conservatoire à Rayonnement Intercommunal Vibrato.

Le studio propose différents enseignements de la pratique d’informatique musicale ; soit sous forme d’un atelier de découverte, soit articulé autour d’un programme complet dédié à l’ingénierie du son (prise de son et mixage), la conception sonore et la composition musicale.

Ouvert à tous, le studio accueil les artistes et les musiciens amateurs pour les accompagner durant le stage intensif Fade In/Fade Out programmé dans le Festival à toute ouïe !

Les élèves du Studio Son participent régulièrement aux projets du conservatoire, entre captation, édition, traitement et création en studio ou sur scène, avec l’ensemble Polykromyk : les élèves expérimentent l’informatique musicale « sous toute les coutures » en utilisant l’ordinateur et les machines comme instruments de musique.

Des partenariats ponctuels avec des studios indépendants du secteurs des Industries Culturelles et Créatives sont proposés aux élèves. Les liens avec ces acteurs permettent aux élèves d’avoir des projets et des expériences à orientation professionnelle nécessaire pour se préparer à l’entrée aux écoles supérieures, créer sa bande-démo ou acquérir des expériences nouvelles.

Parcours du Studio Son

Initial : Découverte de l’informatique musicale

Cycle 1 : Studio Son 1

  • Formation Musicale
  • Technique du son : captation, édition et mixage
  • Composition musicale et conception sonore
  • Pratique collective : Polykromyk

Cycle 2 : Studio Son 2

  • Formation Musicale
  • Technique du son : Mastering
  • Spécialisation : Composition musicale et conception sonore
  • Pratique collective : Polykromyk

Cycle 3 : Studio Son 3

  • Projet personnalisé

Pratique collective Complémentaire : Atelier de découverte – Musique Assistée par Ordinateur sur 1 semestre.

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